Recorta, corta y une clips, crea una animación a partir de imágenes fijas, pon una banda sonora encima y guarda un MP4 real
Durante casi toda la historia del medio, cortar película significaba una sala llena de equipo y, más tarde, una aplicación de escritorio tan pesada que necesitaba su propio ordenador. Lo que cambió no es que el vídeo se volviera más simple, sino que el navegador corriente adquirió las piezas que necesita una sala de montaje: ahora puede decodificar una imagen en movimiento, entregar los fotogramas individuales a una página y comprimir otros nuevos de vuelta en un archivo estándar. Un recorte que antes significaba instalar software y esperar una subida es ahora una página que abres y cierras. La misma maquinaria sirve para un truco más antiguo que el propio cine: una serie de imágenes separadas mostradas con la rapidez suficiente se lee como movimiento, que es como funcionó la animación durante décadas antes de que nadie pudiera grabar una imagen en movimiento.
Conviene conocer el vocabulario, porque es el mismo en todas partes: la resolución cuenta las líneas de la imagen —1080p, 1440p, 4K— y gobierna cuánto detalle sobrevive. La relación de aspecto es la forma del fotograma, y es una elección más fuerte de lo que parece: 16:9 es la forma de los televisores y de la mayor parte de la web, 9:16 pertenece al móvil sostenido en vertical, 21:9 es el fotograma ancho del cine, 4:3 es la forma de todo lo rodado antes de mediados de los 2000 y 1:1 es el cuadrado en que se asentaron los feeds sociales. Meter un plano en un fotograma para el que no se rodó significa o aceptar barras en dos bordes o recortar parte de la imagen, y no hay una tercera respuesta. La velocidad de fotogramas es la tercera cifra: el cine se asentó en 24 imágenes por segundo, la televisión en 25 o 30, y todo desde unas 15 en adelante sigue leyéndose como movimiento y no como una presentación de diapositivas, y por eso una serie de fotografías mostradas con la rapidez suficiente se convierte en una animación.
Dos hábitos ahorran más problemas que cualquier herramienta. Corta pensando en el público y no en el metraje: la parte interesante casi siempre empieza más tarde y termina antes que el clip en bruto, y un recorte despiadado suele ser la mayor mejora disponible. Y decide el destino antes de exportar y no después, porque cada plataforma tiene una forma y un tamaño que prefiere, y un archivo hecho para el equivocado se recomprime al llegar, que es donde el metraje nítido se vuelve discretamente borroso. El sonido merece la misma previsión que la imagen: una unión que parece abrupta suele sonar peor de lo que se ve, y un fragmento de música por debajo llevará una secuencia más lejos que cualquier cantidad de retoques en las imágenes de encima.